Khavn / Filipíny
experimentální filmař

Khavn režíroval více než 150 filmů − 52 celovečerních a 115 krátkých titulů. Je také autorem 23 hudebních alb a 7 knih. Jeho poezie a romány získaly několik ocenění v Palanca Awards, nejprestižnější filipínské literární soutěži. Zasedal v porotě různých filmových festivalů, jako jsou Berlinale, Clermont-Ferrand, CPH:DOX, Jeonju, Bucheon, New Horizons, Dok Leipzig a MFDF Ji.hlava. Khavn vystavoval v galerii MoMA, MAXXI, Muzeu Guggenheim, Tate Modern, v Národním muzeu v Singapuru a na Benátském bienále architektury. Svými přednáškami obohatil různé projekty a instituce jako např. Berlinale Talent Campus, Film Factory Bély Tarra, Goethe Institut a Dánský filmový institut. Jako kurátor připravoval program pro Viennale, Mezinárodní filmový festival v Edinburghu a Bienále v Šardžá. V retrospektivě byly jeho filmy uvedeny mimo jiné v Rotterdamu, Pesaru, na Dokufest v Kosovu, v Sao Paulu, na Tchaj-wanu, na festivalu Film Mutations v Záhřebu a také v Oberhausenu.

Peter Kuplowsky je filmový kurátor, tvůrce obsahu, spisovatel a milovník klobouků. V současné době žije v Torontu. Od roku 2005 se profesně zaměřuje na podporu a rozvoj žánrové kinematografie a syrového umění. Působí jako spoluorganizátor pravidelného promítání excentrických filmů v rámci tzv. Laser Blast Film Society a jako dramaturg pro četné mezinárodní filmové festivaly, jako je například Toronto After Dark nebo Fantastic Fest, či pro program Midnight Madness Mezinárodního filmového festivalu v Torontu. Kuplowsky se věnuje i filmové produkci. Jeho filmografie zahrnuje snímky jako Manborg (11), díl Z is for Zygote z filmové antologie Abeceda smrti (The ABCs of Death): 2. část (14), The Interior (15), Nicota (The Void) (16) či Your Mother and I (16).

Soudade Kaadan je syrská režisérka narozená ve Francii. Vystudovala divadelní kritiku na Vyšším institutu dramatických umění (Higher Institute of Dramatic Arts) v Sýrii a filmovou tvorbu na Univerzitě svatého Josefa (Saint Joseph University, IESAV) v Libanonu. Za svou tvorbu, která prorazila do kin na národní i celosvětové úrovni, obdržela několik mezinárodních ocenění. Její první celovečerní film, fiktivní příběh s názvem The Day I Lost My Shadow, získal v roce 2018 cenu Lev budoucnosti za nejlepší debut na Benátském filmovém festivalu. Zároveň mu byla udělena cena poroty za režii na Filmovém festivalu Los Angeles a byl promítán i na dalších festivalech, jako jsou TIFF, BFI, Busan a IFFR. V roce 2019 obdržela režisérka Velkou cenu poroty na festivalu Sundance za své nejnovější dílo, krátký film Aziza.

Olaf Möller je dramaturg a spisovatel na volné noze. Pracuje jako kritik v řadě mezinárodních filmových časopisů (mimo jiné například Film Comment, Cinema Scope či Sight & Sound) a jako poradce několika filmových festivalů (Il Cinema Ritrovato, International Film Festival Rotterdam, I mille occhi aj.), muzeí filmu a filmových archivů. Zároveň působí jako mimořádný profesor historie a teorie filmu na Škole umění, designu a architektury na Aaltově univerzitě (Aalto University) v Helsinkách. Je autorem i spoluautorem řady publikací o kinematograii. Na 69. ročníku mezinárodního filmového festivalu v Locarnu v roce 2016 byl jedním z kurátorů retrospektivy německého filmu Geliebt und verdrängt: Das Kino der jungen Bundesrepublik Deutschland.